藝術入世，紮根於現實
我們強調藝術入世、常民化的重要性，未經生活驗證、紮根於現實的藝術品不過是海市蜃樓。機制性目的會褪去，美感經驗卻會留下，無人會否認包浩斯實用美學或裝飾主義的藝術價值，但平易近人的它們，卻絕對是推動一種美學思想，讓藝術入主生活的常勝軍。
團隊務實，創作於呈現
所有企劃之初始，總有大量豐富多元的構想，企劃書上可以寫得天花亂墜、完美無暇，但執行時卻牽涉到資金、空間搭配等技術問題，因而實際與理想會有段差距。如何藉由活動將很邊緣、很基層的文化變成主流，就需要一個對空間有足夠的掌握度且協調能力極佳的策劃設計單位。
美學共創，興浪於此刻
藝術文化在國內仍非顯學，現代社會快速遷變的節奏，早將需要慢燉細熬的文化藝術遠遠地拋在記憶與生活之外，想復興文化必得在傳承的基礎上，加入時代的、甚至人文的印記。因此我們即盡可能打破傳統加諸於文化的限制，藉由巧思 賦予文化藝術生命；再透過其美的姿態，感染群眾、引領風潮。
專業領域
台灣水20年來，於三大領域具備強大的資源號召能力，拉近企劃與執行的落差
曾文邦
創意總監
曾文邦生於彰化、長於台南，就讀南台工專時，就迷上攝影，在當時南部攝影資訊還是一片沙漠時，曾文邦靠者自己閱讀資訊，慢慢摸索，無師自通一步一步走入攝影領域。
在學生時代時期，曾文邦第一部報導攝影作品就觸及社會邊緣人「龍發堂」的故事。
一九八五年，曾文邦入伍後，以報導攝影、報導文學為主「人間雜誌」正好在那時出刊；「人間雜誌」呈現的影像震憾，也成為曾文邦在金門當兵充實自我的精神糧食，走攝影這條路的想法，逐漸在曾文邦的心裡發酵。
畢業後，曾文邦北上求職，如願當上雜誌攝影記者，開始用鏡頭記錄街頭運動，一九八九年獲自立報系主辦的台灣新聞攝影獎「圖片故事類」首獎，得獎作品正是記錄三腳渡抓紅蟲的「三腳渡之歌」；一九九○年再獲台灣新聞攝影獎「人物特寫」首獎，同一年進入自立晚報擔任攝影記者。
一九八八年，一個被地圖遺忘已久，卻蘊藏豐富生命力的「三腳渡」裡，藏著一群靠抓紅蟲為生和基隆河搏感情的「紅蟲特攻隊」弟兄的故事。
這一年，阿邦在好友陳玉華的引介下，來到位於基隆河畔、承德橋旁的三腳渡開始為漁民做影像記錄，沒想到一投入，就是十二個年頭，在四千多個日子的歲月中，曾文邦共完成二萬張的影像記錄。
十二年來的三腳渡影像見證，終於有了驗收成果的機會，在曾文邦的大力推動之下，屬於基隆河生與死、三腳渡人的歷史和黑色幽默故事、終於可以在「三腳渡親水藝術節」呈現出來。
